Итальянская живопись 18 века

В восемнадцатом веке итальянская живопись теряет свои позиции и влияние на прочие государства. Художники-итальянцы сами оказываются под влиянием французов. Оригинальные стили сохраняются только в Венеции, где продолжают работать многие выдающиеся мастера эпохи.

Представители

Д. П. Панини – архитектурный живописец, обладавший художественной индивидуальностью. Он был приглашен театральным живописцем в Париж, потом вернулся в Рим. Мужчина усвоил для себя, превзошел все, чего достигли его предшественники из Рима в области архитектурной живописи. Он изучал творчество О. Вивиани и В. Кодагора. Он изображал свои руины с ясными ландшафтными далями, красочными фигурными группами. Картины живописца висят в залах в Лувре, а также в музее в Мадриде.

В итальянской живописи 18 века надо отметить творчество некоторых пейзажистов. К примеру, А. Лукателли продолжал насаждать в Риме разжиженный стиль Дюге; его коллега – Ф. Цукерелли писал в Венеции и в Англии, создавая на бумаге пестрые и внешне декоративные ландшафты. Прекрасные ландшафты есть и у А. Маньяско, который выполнял их в Генуе и Милане.

Общие характеристики

Итальянская живопись 18 века развивается отдельно от венецианской. Последняя идет своим собственным путем. Здесь есть свои первоклассные декоративные фигурные живописцы, люди, которые предпочитали работать с городскими видами. Новый род городского искусства наделяется особенными живописными чарами. Также в Венеции получают развитие портреты и жанровое искусство. Их работы могли соперничать в этих областях с северными художниками. Искрящаяся светом и мягкая атмосфера «города лагун» спустилась на живопись. Остаток богатства и былой венецианской склонности к пышным убранствам стал более сильным, чтобы старое настроение в венецианском искусстве было сохранено.